电影笔记
推荐阅读：我的帝国无双、明天下、唐枭、乘龙佳婿、长宁帝军、医妃惊世、行祸天下、史上最强帝后、超凡兵王、清明上河图
一品小说 www.epshu.com，最快更新沉冰文集最新章节！
一只红气球飞进了大山，村子平静的生活被打破。本来就爱慕朱灵的家宽终于找到了浪漫的表达方式，而不安分的朱灵却愈发不甘于大山里的生活。也是因为这只气球，三个表达或沟通能力受限的人组成了家庭。家宽听不到流言蜚语，所以执着；玉珍不能表露情感，所以含蓄；王父看不见这世间的纷纷扰扰，所以敏感而倔强。三人齐唱山歌的段落是一场身体残疾却追寻完美爱情的人们的集体宣泄，尽管那一场戏看着那么假。
家宽追不上朱灵，家宽是封闭的，朱灵是飘忽的；朱灵也得不到张医生，他们是不同的阶层，活在不同的世界。至于家宽和玉珍，那么多的默契，感情暗自生长两人却浑然不觉，至少家宽浑然不觉。他仍追着不属于他的感情，却对身边的温柔视而不见。
除了气球，家宽带回的自行车、张医生家里的小号都在激荡着村里人的心灵，城市文化正在冲击着、改变着他们的生活。这些精彩世界的符号使朱灵更加向往山外的时尚生活。与其说是气球带她飞出了大山，毋宁说是她对城市生活的无尽向往带她飞出了大山，尽管她为此付出了代价。自行车也给了家宽盲目的自信，当他发现自行车无法提升他在朱灵心中的地位，这车也就跌落到了山沟里。
董洁依然很木，而陶虹轻车熟路地展示着她浅薄的风骚，一直以来她就在风骚和憨厚的两极自如地游走着。刘烨真的是一个很好的电影演员，面对镜头，他的兴奋往往表现为羞涩而惊恐的眼神。细腻而自然的表演值得在大银幕上仔细观赏。
片子最出色的就是摄影了，桂花雨和天池都被拍得那样漂亮，漂亮得不真实。而脱离现实、脱离社会，恰恰是东西的小说的特点。他喜欢让人处于封闭的环境中，那些感情纠葛也只是与他人无关的个人事件。
荆轲刺秦王
技术上非常出色，尤其是录音。用朱伟的话说就是，过度表情化的叙事。开始导演的野心非常大，指明所有这一切都是秦王的安排。荆轲那种宿命的悲壮感便又加剧了一份。影片想探讨家国情仇、安宁和流血、秦王的残暴和虚弱，而后来任何一个问题都没能清楚且深刻的表达出来，只是把那段历史用视听手段重演，当然这种重演已经相当精彩了，看刺秦的故事总不能让我选择英雄吧。
暖
那秋千应该是有象征意味的，影片的开始暖就骗井河说她看见了天安门。秋千上荡着他们的梦。暖试图用对小武生的爱实现她的梦，井河用考大学实现他的梦。秋千索的断裂是梦的彻底破碎。暖一生都活在等待中，对武生的等待，对井河的等待；暖一生也活在失望中，不断地希冀，不断地破灭。
哑巴和井河的处境有某种共通之处。小武生出现的时候，井河希望暖幸福，也想提醒暖这份感情的不可能，也许很多时候他甚至想说我能给你幸福；哑巴深爱着暖。因为不能说话，他总用欺负表达着他的爱意。他也希望暖幸福，但更希望这幸福是自己给予暖的。他徘徊在自私和无私的爱之间，他捎给了暖皮鞋却撕掉了信。如果信和皮鞋都交给暖，暖便可死心塌地地等，井河也不会因为用没收到回信这么完美的借口为自己开脱；如果信和皮鞋都没收到，暖就可以把井河想象成一个彻头彻尾的负心汉，不会受那份期待的折磨。偏偏片中人都是处于高尚和狭隘之间的凡人，于是便有了那么多的苦难，便有了那么多无处发泄的哀怨。每个人都有罪，每个人又都有借口。
如果剔除那些沉静而湿润的细节，这部影片可能就成一部俗套的负心汉的故事。有时影片的成败全赖导演的叙述方式，很庆幸，霍建起的表达很出色。
一个悲苦的女人偏要叫“暖”几段布满遗憾的的命运偏要用有眷恋（井河）、有期待（暖）、有所得（哑巴）来圆满地解释，霍建起的煽情和矫情又上了一个新台阶。
这个等待的故事很容易让人想起边城，暖的悲苦正是心中那一丝不甘熄灭的期冀酿成的，她所想的也许就是翠翠所想的：那个人永远不会来了。也许明天会来。
暖春
记得好象是何琳说过，一部片子里要是小孩太会演戏了，大人就全完了。可不是么，牵手里无论蒋雯丽、吴若甫还是何琳，都没有那个小孩风头劲。又记得百花奖公布的时候，有人忿忿不平，说一个小孩会演什么。可看完暖春就会发现，如果没有张妍，这种老套的煽情片真没什么好看的。小女孩在片中表现太出彩，她用她那双会说话的眼睛感化银屏上的叔叔，也感动了银屏下的观众。她跑着跳着奔向爷爷，告诉他，叔叔跟她说话了.那是高兴亦是悲伤，用高兴反衬出的悲伤。
影片主题直白浅显，情节都在意料之中。影片用它的品质表明了它的身份：这是一部获奖影片，却也仅仅是一部获得导演处女作奖的影片。
两个人的芭蕾
缺乏新意和深度的亲情故事，不是亲情胜似亲情的故事。倪萍依然延续没文化的农村妇女形象，表演用力得过了头。而艾丽娅的村妇形象还是那么绝。还是煽情，这次不是倪萍，是导演。偏偏我这人不经煽，一煽就哭。本片最棒的地方是摄影，把江南民居拍得漂亮极了，湿漉漉的石板路反射出的光都清晰可见。而最尴尬的地方在于导演起用了一群带着浓重北方色彩的演员：除了前面提到的两位，还有柏青。表演好则好矣，可与周遭环境婉约的气质相差太远。另外，剪辑师的表现欲太强，剪接有新意却不自然。
美人依旧
影片给人陈腐而奢华的感觉，乱世中的没落家族上演的不伦之恋。周迅所塑造的人物的性格非常模糊，经常在抗争和妥协，理性和感性之间摇摆不定。而片中王志文和邬君梅风度尽失，演技尽失，只会用别扭的台词互相谩骂，说对方是“腐朽、愚昧、俗气的女人（男人）”而我想借用一下这句台词来评价这部电影，这是一部腐朽、愚昧、俗气的电影。
一只红气球飞进了大山，村子平静的生活被打破。本来就爱慕朱灵的家宽终于找到了浪漫的表达方式，而不安分的朱灵却愈发不甘于大山里的生活。也是因为这只气球，三个表达或沟通能力受限的人组成了家庭。家宽听不到流言蜚语，所以执着；玉珍不能表露情感，所以含蓄；王父看不见这世间的纷纷扰扰，所以敏感而倔强。三人齐唱山歌的段落是一场身体残疾却追寻完美爱情的人们的集体宣泄，尽管那一场戏看着那么假。
家宽追不上朱灵，家宽是封闭的，朱灵是飘忽的；朱灵也得不到张医生，他们是不同的阶层，活在不同的世界。至于家宽和玉珍，那么多的默契，感情暗自生长两人却浑然不觉，至少家宽浑然不觉。他仍追着不属于他的感情，却对身边的温柔视而不见。
除了气球，家宽带回的自行车、张医生家里的小号都在激荡着村里人的心灵，城市文化正在冲击着、改变着他们的生活。这些精彩世界的符号使朱灵更加向往山外的时尚生活。与其说是气球带她飞出了大山，毋宁说是她对城市生活的无尽向往带她飞出了大山，尽管她为此付出了代价。自行车也给了家宽盲目的自信，当他发现自行车无法提升他在朱灵心中的地位，这车也就跌落到了山沟里。
董洁依然很木，而陶虹轻车熟路地展示着她浅薄的风骚，一直以来她就在风骚和憨厚的两极自如地游走着。刘烨真的是一个很好的电影演员，面对镜头，他的兴奋往往表现为羞涩而惊恐的眼神。细腻而自然的表演值得在大银幕上仔细观赏。
片子最出色的就是摄影了，桂花雨和天池都被拍得那样漂亮，漂亮得不真实。而脱离现实、脱离社会，恰恰是东西的小说的特点。他喜欢让人处于封闭的环境中，那些感情纠葛也只是与他人无关的个人事件。
荆轲刺秦王
技术上非常出色，尤其是录音。用朱伟的话说就是，过度表情化的叙事。开始导演的野心非常大，指明所有这一切都是秦王的安排。荆轲那种宿命的悲壮感便又加剧了一份。影片想探讨家国情仇、安宁和流血、秦王的残暴和虚弱，而后来任何一个问题都没能清楚且深刻的表达出来，只是把那段历史用视听手段重演，当然这种重演已经相当精彩了，看刺秦的故事总不能让我选择英雄吧。
暖
那秋千应该是有象征意味的，影片的开始暖就骗井河说她看见了天安门。秋千上荡着他们的梦。暖试图用对小武生的爱实现她的梦，井河用考大学实现他的梦。秋千索的断裂是梦的彻底破碎。暖一生都活在等待中，对武生的等待，对井河的等待；暖一生也活在失望中，不断地希冀，不断地破灭。
哑巴和井河的处境有某种共通之处。小武生出现的时候，井河希望暖幸福，也想提醒暖这份感情的不可能，也许很多时候他甚至想说我能给你幸福；哑巴深爱着暖。因为不能说话，他总用欺负表达着他的爱意。他也希望暖幸福，但更希望这幸福是自己给予暖的。他徘徊在自私和无私的爱之间，他捎给了暖皮鞋却撕掉了信。如果信和皮鞋都交给暖，暖便可死心塌地地等，井河也不会因为用没收到回信这么完美的借口为自己开脱；如果信和皮鞋都没收到，暖就可以把井河想象成一个彻头彻尾的负心汉，不会受那份期待的折磨。偏偏片中人都是处于高尚和狭隘之间的凡人，于是便有了那么多的苦难，便有了那么多无处发泄的哀怨。每个人都有罪，每个人又都有借口。
如果剔除那些沉静而湿润的细节，这部影片可能就成一部俗套的负心汉的故事。有时影片的成败全赖导演的叙述方式，很庆幸，霍建起的表达很出色。
一个悲苦的女人偏要叫“暖”几段布满遗憾的的命运偏要用有眷恋（井河）、有期待（暖）、有所得（哑巴）来圆满地解释，霍建起的煽情和矫情又上了一个新台阶。
这个等待的故事很容易让人想起边城，暖的悲苦正是心中那一丝不甘熄灭的期冀酿成的，她所想的也许就是翠翠所想的：那个人永远不会来了。也许明天会来。
暖春
记得好象是何琳说过，一部片子里要是小孩太会演戏了，大人就全完了。可不是么，牵手里无论蒋雯丽、吴若甫还是何琳，都没有那个小孩风头劲。又记得百花奖公布的时候，有人忿忿不平，说一个小孩会演什么。可看完暖春就会发现，如果没有张妍，这种老套的煽情片真没什么好看的。小女孩在片中表现太出彩，她用她那双会说话的眼睛感化银屏上的叔叔，也感动了银屏下的观众。她跑着跳着奔向爷爷，告诉他，叔叔跟她说话了.那是高兴亦是悲伤，用高兴反衬出的悲伤。
影片主题直白浅显，情节都在意料之中。影片用它的品质表明了它的身份：这是一部获奖影片，却也仅仅是一部获得导演处女作奖的影片。
两个人的芭蕾
缺乏新意和深度的亲情故事，不是亲情胜似亲情的故事。倪萍依然延续没文化的农村妇女形象，表演用力得过了头。而艾丽娅的村妇形象还是那么绝。还是煽情，这次不是倪萍，是导演。偏偏我这人不经煽，一煽就哭。本片最棒的地方是摄影，把江南民居拍得漂亮极了，湿漉漉的石板路反射出的光都清晰可见。而最尴尬的地方在于导演起用了一群带着浓重北方色彩的演员：除了前面提到的两位，还有柏青。表演好则好矣，可与周遭环境婉约的气质相差太远。另外，剪辑师的表现欲太强，剪接有新意却不自然。
美人依旧
影片给人陈腐而奢华的感觉，乱世中的没落家族上演的不伦之恋。周迅所塑造的人物的性格非常模糊，经常在抗争和妥协，理性和感性之间摇摆不定。而片中王志文和邬君梅风度尽失，演技尽失，只会用别扭的台词互相谩骂，说对方是“腐朽、愚昧、俗气的女人（男人）”而我想借用一下这句台词来评价这部电影，这是一部腐朽、愚昧、俗气的电影。